Βλαχόπουλος Ξενοφών


Βιογραφικό

Aθήνα, 1900 – 1993

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1900. Σπούδασε ζωγραφική στη Royal Academy of Arts του Λονδίνου και έζησε στη Γαλλία, στην Ιταλία και στο Μόναχο. Η θεματολογία του περιλαμβάνει κυρίως τοπία, πορτρέτα και σκηνές από την καθημερινή ζωή. Μερικά από τα τοπία του μαρτυρούν επιρροές από το κίνημα του συμβολισμού, ενώ άλλες συνθέσεις του πλησιάζουν το ακαδημαϊκό ύφος.

ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ:

  • Λεξικό Ελλήνων Καλλιτεχνών 16ος – 20ος Αιώνας, εκδόσεις «ΜΕΛΙΣΣΑ»

Βλαχόπουλος Ξενοφών


Βιογραφικό

Aθήνα, 1900 – 1993

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1900. Σπούδασε ζωγραφική στη Royal Academy of Arts του Λονδίνου και έζησε στη Γαλλία, στην Ιταλία και στο Μόναχο. Η θεματολογία του περιλαμβάνει κυρίως τοπία, πορτρέτα και σκηνές από την καθημερινή ζωή. Μερικά από τα τοπία του μαρτυρούν επιρροές από το κίνημα του συμβολισμού, ενώ άλλες συνθέσεις του πλησιάζουν το ακαδημαϊκό ύφος.

ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ:

  • Λεξικό Ελλήνων Καλλιτεχνών 16ος – 20ος Αιώνας, εκδόσεις «ΜΕΛΙΣΣΑ»

Βλαχόπουλος Ξενοφών


Βιογραφικό

Aθήνα, 1900 – 1993

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1900. Σπούδασε ζωγραφική στη Royal Academy of Arts του Λονδίνου και έζησε στη Γαλλία, στην Ιταλία και στο Μόναχο. Η θεματολογία του περιλαμβάνει κυρίως τοπία, πορτρέτα και σκηνές από την καθημερινή ζωή. Μερικά από τα τοπία του μαρτυρούν επιρροές από το κίνημα του συμβολισμού, ενώ άλλες συνθέσεις του πλησιάζουν το ακαδημαϊκό ύφος.

ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ:

  • Λεξικό Ελλήνων Καλλιτεχνών 16ος – 20ος Αιώνας, εκδόσεις «ΜΕΛΙΣΣΑ»

Βλαχόπουλος Ξενοφών


Βιογραφικό

Aθήνα, 1900 – 1993

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1900. Σπούδασε ζωγραφική στη Royal Academy of Arts του Λονδίνου και έζησε στη Γαλλία, στην Ιταλία και στο Μόναχο. Η θεματολογία του περιλαμβάνει κυρίως τοπία, πορτρέτα και σκηνές από την καθημερινή ζωή. Μερικά από τα τοπία του μαρτυρούν επιρροές από το κίνημα του συμβολισμού, ενώ άλλες συνθέσεις του πλησιάζουν το ακαδημαϊκό ύφος.

ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ:

  • Λεξικό Ελλήνων Καλλιτεχνών 16ος – 20ος Αιώνας, εκδόσεις «ΜΕΛΙΣΣΑ»

Βλαζάκη Σοφία


Βιογραφικό

Γεννήθηκε στα Χανιά, το 1978. Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών της Ουαλίας στο Cardiff, καθώς και στη Σχολή Καλών Τεχνών της Βαρκελώνης. Το 2001, πραγματοποίησε μεταπτυχιακές σπουδές στο ελεύθερο σχέδιο, στο Wimbledon School of Arts στο Λονδίνο. Άλλοτε ζωγραφίζει με κάρβουνο και άλλοτε χρησιμοποιεί την τεχνική της ακουαρέλας για να απεικονίσει το μεταίχμιο της παιδικότητας, όπου συνυπάρχει η βία και απόλαυσή της, η έκπληξη και ο φόβος, το παιχνίδι και η φαντασία, ο κίνδυνος και η άγνοιά του. Όλα δηλαδή εκείνα τα στοιχεία που συνθέτουν την εποχή της αθωότητας και που οδηγούν σταδιακά προς την ενηλικίωση.

ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ:

  • • Η ΤΕΧΝΗ ΚΑΙ Ο ΤΟΠΟΣ «52 Σύγχρονοι Χανιώτες Καλλιτέχνες»

Βλαζάκη Σοφία


Βιογραφικό

Γεννήθηκε στα Χανιά, το 1978. Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών της Ουαλίας στο Cardiff, καθώς και στη Σχολή Καλών Τεχνών της Βαρκελώνης. Το 2001, πραγματοποίησε μεταπτυχιακές σπουδές στο ελεύθερο σχέδιο, στο Wimbledon School of Arts στο Λονδίνο. Άλλοτε ζωγραφίζει με κάρβουνο και άλλοτε χρησιμοποιεί την τεχνική της ακουαρέλας για να απεικονίσει το μεταίχμιο της παιδικότητας, όπου συνυπάρχει η βία και απόλαυσή της, η έκπληξη και ο φόβος, το παιχνίδι και η φαντασία, ο κίνδυνος και η άγνοιά του. Όλα δηλαδή εκείνα τα στοιχεία που συνθέτουν την εποχή της αθωότητας και που οδηγούν σταδιακά προς την ενηλικίωση.

ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ:

  • • Η ΤΕΧΝΗ ΚΑΙ Ο ΤΟΠΟΣ «52 Σύγχρονοι Χανιώτες Καλλιτέχνες»

Βλαβογιλάκης Αντώνης


Βιογραφικό

Γεννήθηκε στα Χανιά το 1979. Σπούδασε Καλές Τέχνες στο Ινστιτούτο Τέχνης και Design του Σάρεϋ (1997 – 2000) και απέκτησε μεταπτυχιακό στην Art and Education with Distinction του Μπίρμπινχαμ (2006-2007) καθώς και δεύτερο μεταπτυχιακό στις Καλές Τέχνες στο Canterbury Christ Church University (2004-2005). Οι εικόνες του, βασισμένες οι περισσότερες στο όνειρο, αρχετυπικές κατά μία έννοια, πραγματεύονται έναν κόσμο γεμάτο σύμβολα όπου μαζί με ετερόκλητα αντικείμενα συνυπάρχουν και ανθρώπινα σώματα. Ακολουθώντας σχεδόν πιστά τις θεωρίες των σουρεαλιστών και χρησιμοποιώντας συμβατικές τεχνικές, αποκαλύπτει βαθύτερα αιτήματα της ζωής και της ύπαρξης.

ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ:

  • • Η ΤΕΧΝΗ ΚΑΙ Ο ΤΟΠΟΣ «52 Σύγχρονοι Χανιώτες Καλλιτέχνες»

Βερυκάκη Όλγα


Βιογραφικό

Γεννήθηκε στα Χανιά το 1967. Σπούδασε ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, στο εργαστήριο του Δ. Μυταρά και αγιογραφία στο εργαστήρι του Κ. Ξυνόπουλου, απ’όπου αποφοίτησε το 1994. Ως υπότροφος του ΙΚΥ, σπούδασε στο Edinburgh College στο τμήμα Tapestry and Hand Made Paper και στη συνέχεια έλαβε δεύτερο πτυχίο από την ΑΣΚΤ στη χαρακτική. Η σύνθεση, τα υλικά, οι εικόνες και οι έννοιες, αποτελούν τα κυρίαρχα χαρακτηριστικά της εικαστικής της γλώσσας με τα οποία πλάθει ένα δικό της πολύχρομο κόσμο ο οποίος αιωρείται ανάμεσα σε έναν ιδιότυπο ρεαλισμό, την παντοδυναμία του ονείρου και μια ελευθεριακή κίνηση σκέψης.
Verikaki Olga was born in Chania in 1967. She studied painting in Athens School of Fine Arts, in the workshop of D. Mytaras and hagiography in the workshop of K. Ksinopoulos from where she graduated in 1994. As a scholar of IKY, she studied in Edinburgh College in the Tapestry and Hand Made Paper Department, and later she obtained a second degree from ASFA in engraving. Composition, materials, images, and concepts are the dominant characteristics of her art language with which she creates a personal multicolored world that floats between a special realism, the power of dreams and a free movement of thought

ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ:

  • • Από τον κατάλογο της έκθεσης «Στους Δρόμους του Ονείρου»
  • «Χανιώτες Δημιουργοί Μαϊος 2002» Έκδοση Δήμου Χανίων

Αυγέρος Γιώργος


Βιογραφικό

(1953-2022)

Γεννήθηκε στα Χανιά το 1953. Τις πρώτες γνώσεις πάνω στην τέχνη τις απέκτησε στη Σχολή Σχεδιαστών Γ.Μαρκουλάκη, με δασκάλους τους ζωγράφους Β.Κελαϊδή και Α. Πετρουλάκη, ενώ η δεκαετία του ’70 τον βρίσκει στην Αθήνα, στα εργαστήρια των Γ.Βογιατζή και Β.Κορκόβελου.
Το 1981 πηγαίνει για σπουδές στο Παρίσι, ενώ το 82 τις εγκαταλείπει και εγκαθίσταται πλέον μόνιμα στα Χανιά όπου για μεγάλο διάστημα δουλεύει γλυπτά και κατασκευές. Την περίοδο 1983-1992 ασχολήθηκε με το σχεδιασμό και την κατασκευή κοσμημάτων όπου η βασική πηγή έμπνευσης του είναι η φύση. Στα γλυπτά του συναρμολογεί ετερόκλητα υλικά, κυρίως κατάλοιπα της ηλεκτρονικής τεχνολογίας που τα συνδυάζει με το σύρμα, το ξύλο, το πλέξιγκλας. Τα τελευταία χρόνια η ζωγραφική είναι αυτή που κυριαρχεί στη δουλειά του σε συνδυασμό όμως πολλές φορές με το ανάγλυφο στοιχείο ή την κατασκευή.
George Avgeros was born in Chania in 1953. He attended the Design School of G. Markoulakis, with the painters B. Kelaidis, and A. Petroulakis, while during the 70s he attended the workshops of G. Vogiatzis and B. Korkovelou in Athens. In 1981 he leaves for Paris for studies which eventually he abandons and settles permanently in Chania, where for a long period of time he works on sculptures and constructions. During 1983-1992 he designs and crafts jewelry for which his basic source of inspiration is nature. In his sculptures he combines incongruous materials, mostly remnants of electronic technology combined with wire, wood, and Plexiglas. During the last years of his life painting dominated his work, combined with bas-relief elements or constructions.

Απέργης Αντώνης


Βιογραφικό

(1938-2018)

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1938. Σπούδασε ζωγραφική και χαρακτική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών (1957-1962), με δασκάλους τους Γ. Μόραλη και Κ. Γραμματόπουλο. Συνέχισε τις σπουδές του (νωπογραφία και ψηφιδωτό, 1966-69) στην Ecole des Beaux-Arts στο Παρίσι, με δασκάλους τους R. Licata και Berthole. Η ζωγραφική, όπως και η χαρακτική του, από τις πρώιμες ακόμη προσπάθειές του, κινείται σε μία κατεύθυνση όπου καθοριστικό ρόλο παίζουν οι καθαρά προσωπικοί τύποι. Πρόκειται για ένα ιδίωμα στο οποίο συνδυάζονται περιγραφικά και φανταστικά στοιχεία, πλαστικές και χρωματικές αξίες, βιόμορφα και γεωμετρικά θέματα. Παρά το γεγονός ότι στα περισσότερα έργα του έχουν κάποια θέση και τα γραμμικά στοιχεία, είναι πάντα ο ρόλος του χρώματος που υποβάλλει το εσωτερικό περιεχόμενο των θεμάτων του. Με το χρώμα υποβάλλεται ένας περισσότερο ποιητικός τόνος που ευνοείται και από την ιδιαίτερη έμφαση στα καμπυλόμορφα θέματα και το συχνά προβληματικό χώρο. Έτσι στις πιο χαρακτηριστικές προσπάθειές του, επικρατεί ένα ονειρικό και λυρικό κλίμα, που πλουτίζει με εξαιρετικές εκφραστικές προεκτάσεις τα σύνολά του. Είχε παρουσιάσει το έργο του σε πολλές ατομικές εκθέσεις σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη και πήρε επίσης μέρος σε πολλές ομαδικές σε διάφορες πόλεις, στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, όπως στη Ρώμη, τη Βηρυτό, το Παρίσι και το Σικάγο.
Apergis Antonis was born in Athens in 1938. He studied painting and engraving in Athens School of Fine Arts (1957-1962) with G. Moralis and K. Grammatopoulos. He continued his studies in frescoes and mosaics (1966-69) in Ecole des Beaux-Arts in Paris, with R. Licata and Berthole. His painting as well as his engraving, even from his early tries, move towards a way where personal types hold a key role. It’s an idiom, which combines descriptive and imaginative elements, plastic and color values, biomorphic and geometrical themes. Even though in most of his works linear elements hold a particular position, it is always the role of color that presents the inner subject of his themes. With the use of color, a more poetic tone is presented, which is favored by the emphasis in curve – formed themes and often problematic space. That said, in his most characteristic efforts, prevails a sweet and lyrical tone, enriching with brilliantly expressive extensions his work. He presented his work in many personal exhibitions in Athens and Thessaloniki, and he also took place in many group exhibitions in various cities in Greece and abroad, such as Rome, Beirut, Paris, and Chicago.

Ηλεκτρονική Πηγή:

Αντωνόπουλος Γιάννης


Βιογραφικό

Γεννήθηκε το 1957 στα Τρόπαια Γορτυνίας. Σπούδασε ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών με δασκάλους τον Δ. Μυταρά, Δ. Κοκκινίδη, Β. Δημητρέα και σκηνογραφία με δάσκαλο τον Β. Βασιλειάδη. Από το 1989 διδάσκει ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, ενώ από το 2013 διευθύνει το Α’ εργαστήριο Ζωγραφικής. Ο χρωματικός περιορισμός, η λιτή και αυστηρή σύνθεση, οι σκληρές αντιπαραθέσεις φωτός και σκιάς, η μετάπλαση της αντικειμενικής πραγματικότητας και η χρήση σουρεαλιστικών και συμβολικών στοιχείων είναι οι παράμετροι που σημασιοδοτούν τη δουλειά του. Συνδυαστικά με τη ζωγραφική και διατηρώντας τη σχεδιαστική ακρίβεια, τη χρωματική λιτότητα και τη συχνή χρήση του μαύρου-άσπρου, στράφηκε προς τις εγκαταστάσεις με γλυπτά και κατασκευές, έργα που είναι συνήθως κατασκευασμένα με μικτές τεχνικές και υλικά ετερόκλητα όπως μέταλλο, γύψο, πλαστικό, συνθετικές ρητίνες, κι άλλα. Στη δουλειά του χρησιμοποιεί ποικίλα εκφραστικά μέσα (φωτογραφίες και πραγματικά αντικείμενα) σε τρισδιάστατες συνθέσεις, δίνοντας έμφαση στη δημιουργική αναδόμηση του πραγματικού χώρου. Η θεματολογία του έχει στο επίκεντρο το ανθρώπινο σώμα, ενώ δεν απουσιάζουν και οι αυτοβιογραφικές αναφορές με ιδιωτικά τοπία μικρής κλίμακας. Ατομικές εκθέσεις του έχουν παρουσιαστεί σε Ελλάδα και Κύπρο, ενώ εχει λάβει μέρος και σε πολλές ομαδικές εκθέσεις, στην Ελλάδα και στο εξωτερικό (Ιταλία, Ισπανία, Κροατία, Γερμανία, Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα).

ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ:

  • Λεξικό Ελλήνων Καλλιτεχνών 16ος – 20ος Αιώνας, εκδόσεις «ΜΕΛΙΣΣΑ»

Ανούση-Ηλία Ρένα


Βιογραφικό

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1934 και σπούδασε χαρακτική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών κοντά στον Γ.Κεφαλληνό (1952-1957). Το έργο της έχει ως αφετηρία του την ανθρώπινη μορφή, ιδιαίτερα την παιδική, την οποία προσεγγίζει με λυρική διάθεση, αξιοποιώντας το υλικό έκφρασης που επιλέγει κάθε φορά. Έτσι, ενώ στις ξυλογραφίες της επικρατούν ρεαλιστικές τάσεις, στις υδατογραφίες και τα παστέλ παρατηρούνται ιμπρεσιονιστικές διατυπώσεις που βοηθούν στη διαμόρφωση ενός ποιητικού κλίματος με ονειρικές και συμβολικές αναφορές.

ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ:

  • Λεξικό Ελλήνων Καλλιτεχνών 16ος – 20ος Αιώνας, εκδόσεις «ΜΕΛΙΣΣΑ»

Ανδρεαδάκης Δημήτρης


Βιογραφικό

Γεννήθηκε στα Χανιά το 1964. Σπούδασε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας με δασκάλους τον Τ. Πατρασκίδη και τον Δ. Μυταρά. Από το 1991 έως το 1996 συνέχισε με μεταπτυχιακές σπουδές στην Ecole Nationale Superieure des Beaux-Arts του Παρισιού με καθηγητές τους Pierre Carron και Vladimir Velickovic. Κατά τη διάρκεια των προπτυχιακών (1986-1991) και μεταπτυχιακών του σπουδών (1992-1996) υπήρξε υπότροφος του Ιδρύματος Κρατικών Υποτροφιών (Ι.Κ.Υ.), της Γαλλικής Κυβέρνησης, του Κοινωφελούς Ιδρύματος Αλέξανδρος Σ. Ωνάσης και του Ιδρύματος Α. Γ. Λεβέντη. To 2008, εξελέγη επίκουρος καθηγητής για το μάθημα των Εικαστικών Τεχνών, στο τμήμα Αρχιτεκτόνων Μηχανικών του Πολυτεχνείου Κρήτης, που βρίσκεται στα Χανιά. Έργα του βρίσκονται σε μουσεία, πινακοθήκες, δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Ενδεικτικά αναφέρονται: Eθνική Πινακοθήκη, Μουσείο Μπενάκη, Βουλή των Ελλήνων, Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων, Μουσείο Φρυσίρα, Πινακοθήκη Κουβουτσάκη, Συλλογή Π. Γερολυμάτου, Συλλογή Γ. & Μ. Διαμαντίδη, Συλλογή Δ. Ματζώρου, Συλλογή Σ. Μπεργελέ, Α. Χατζηϊωάννου, Θ. Μιχαηλίδη, Κοινωφελές Ιδρυμα Aλέξανδρος Σ. Ωνάσης (Νέα Υόρκη) κα. To 2008, εξελέγη επίκουρος καθηγητής για το μάθημα των Εικαστικών Τεχνών, στο τμήμα Αρχιτεκτόνων Μηχανικών του Πολυτεχνείου Κρήτης, που βρίσκεται στα Χανιά.
Andreadakis Dimitris was born in Chania in 1964. He studied in Athens School of Fine Arts with T. Patraschidis and D. Mytaras. From 1991 to 1996 he continued with post-graduate studies, in Ecole Nationale Superieure des Beaux-Arts in Paris with Pierre Carron and Vladimir Velickovic. Throughout his undergraduate studies (1986-1991) and post-graduate studies (1992-1996) he has been a scholar of State Scholarships Foundation (I.K.Y.), of the French Government, of the Public Benefit Foundation Alexandros S. Onassis and of A. G. Leventis Foundation. In 2008, he was elected as deputy professor for the lesson of Visual Arts, in the department of Architecture in the Technical University of Crete. Works of his can be found in museums, galleries, public and private collections in Greece and abroad. (National Gallery, Benaki Museum, Greek Parliament, Macedonian Museum of Contemporary Art, Municipal Art Gallery of Chania, Frysiras Museum, Kouvoutsaki Gallery, P. Gerolimatos collection, G&M Diamantidis collection, D. Matzoros collection, S. Bergele collection, A. Chatzioannou collection, Th. Michailidi, the Public Benefit Foundation Alexandros S. Onassis (New York) etc

ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ:

Αλεξάκης Ελευθέριος


Βιογραφικό

Γεννήθηκε στα Χανιά το 1945. Σπούδασε ζωγραφική και διακόσμηση στη Σχολή Βακαλό ενώ παρακολούθησε και μαθήματα ζωγραφικής στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών με τους Ν. Νικολάου και Γ.Μόραλη καθώς και στην Ecole des Arts Decoratifs της Γενεύης
Alexakis Eleftherios was born in Chania in 1945. He studied painting and decoration in Vakalo College while taking classes of painting in Athens School of Fine Arts, with N. Nicolaou and G. Moralis and in Ecole des Arts Decoratifs in Geneve.

ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ:

  • Λεξικό Ελλήνων Καλλιτεχνών 16ος – 20ος Αιώνας, Εκδόσεις «ΜΕΛΙΣΣΑ»
Page 3 of 3
1 2 3